Αποτυπώνοντας ποτραίτα μέσα από τον εθνογραφικό φακό

Ο χώρος δημιουργικής μάθησης Fårö Creative Learning σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Εθνογραφικού Κινηματογράφου της Αθήνας – Ethnofest (www.ethnofest.gr) διοργανώνουν ένα εργαστήριο εθνογραφικού κινηματογράφου με επίκεντρο την ταινία-πορτραίτο.

Μέσα από το εργαστήριο οι συμμετέχοντες θα έχουν την δυνατότητα να
εξοικειωθούν με την ανθρωπολογική θεωρία ως εργαλείο προσέγγισης της θεματικής των πορτραίτων, θα εφοδιαστούν με μεθοδολογικές και τεχνολογικές γνώσεις για τη δημιουργία μίας ταινίας-πορτραίτου και θα τους δοθεί η δυνατότητα να εξασκηθούν θεωρητικά και τεχνικά μέσα από προβολές, συζητήσεις και γυρίσματα δημιουργώντας τη δική τους ταινία.

Το εργαστήριο θα συντονίσουν oι Σίλας Μιχάλακας, Χρήστος Βαρβαντάκης και Κωνσταντίνος Αϊβαλιώτης- από το Φεστιβάλ Εθνογραφικού Κινηματογράφου Αθηνών- Ethnofest.

Οι κάμερες και οι φακοί που θα χρησιμοποηθούν στο εργαστήριο είναι μια ευγενική χορηγία της Canon.

Κόστος Συμμετοχής: Κανονικό 180€ (+ΦΠΑ) / Φοιτητικό – Ανέργων 150€ (+ΦΠΑ) (Για την συμμετοχή είναι απαραίτητη η κατάθεση προκαταβολής)

Για επικοινωνία και κρατήσεις θέσεων: info@faro.gr  / Τηλ. 210 7717544

«AstronART-Δημιούργησε τον κόσμο που θέλεις να ζεις»

Την Κυριακή 7 Μαΐου στις 12.00 θα παρουσιαστεί το project «AstronART-Δημιούργησε τον κόσμο που θέλεις να ζεις» στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Ταυτόχρονα θα εγκαινιαστεί η έκθεση εικαστικών διαδραστικών έργων που δημιουργήθηκαν με Νέα Ψηφιακά Μέσα από παιδιά και εφήβους που συμμετείχαν στα μεταφερόμενα εργαστήρια του AstronART με το ομώνυμο toolkit.

Τι είναι το AstronART:

To «AstronART – Δημιούργησε τον κόσμο που θέλεις να ζεις» είναι ένα project της Φανής Μπουντούρογλου, υποτρόφου του προγράμματος START – Create Cultural Change (2016-2017) του Ιδρύματος Robert Bosch σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Goethe Θεσσαλονίκης & την Ομοσπονδιακή Ένωση Κοινωνικοπολιτιστικών Κέντρων της Γερμανίας.
Πρόκειται για ένα πρόγραμμα ανάπτυξης δεξιοτήτων για παιδιά και εφήβους ανεξαρτήτως ηλικίας και δεξιοτήτων με εκπαιδευτικό, πολιτιστικό και κοινωνικό χαρακτήρα. Στα πλαίσια του προγράμματος διερευνώνται και αξιολογούνται σύγχρονες πρακτικές και θεωρίες μάθησης, όπως η STEAM (Science, Technology, Engineering, Art, Math) εκπαίδευση, η εκπαίδευση με επίκεντρο τη δημιουργία (Maker-centeredlearning), το DesignThinking και το Visible Thinking.

Το AstronART project εκπονείται μέσα από ένα μεταφερόμενο εργαστήρι Τέχνης, Επιστήμης και Τεχνολογίας το οποίο στοχεύει στην ενδυνάμωση της δημιουργικότητας, της εφευρετικότητας και της επινοητικότητας των συμμετεχόντων καθώς και στον εκδημοκρατισμό της τέχνης και της υψηλής τεχνολογίας και τη μεγαλύτερη προσβασιμότητα σε αυτές.

Παράλληλα, το AstronART υλοποίησε ένα εργαστήρι Τέχνης και Τεχνολογίας για τους σπουδαστές του Ωδείου«Φίλιππος» Βέροιας στις 11 Απριλίου 2017 με υπεύθυνη την Ιωάννα Χατζηγεωργίου, καθώς και άλλα εργαστήρια σε ομάδες φοιτητών, καλλιτεχνών και σπουδαστών.

Κατά τη διάρκεια των εργαστηρίων τα παιδιά και οι νέοι που συμμετέχουν έχουν τη δυνατότητα να γνωρίσουν μία καινοτόμο τεχνολογία, τη «Bare conductive technology» η οποία περιλαμβάνει μία ηλεκτρική, αγώγιμη μπογιά, μικροεπεξεργαστές και άλλα υλικά υψηλής τεχνολογίας τα οποία περιέχονται σε ένα ειδικά σχεδιασμένο toolkit, το AstronART Toolkit, και οι συμμετέχοντες θα δημιουργήσουν με αυτά ατομικά αλλά και συλλογικά εικαστικά διαδραστικά έργα με Νέα Ψηφιακά Μέσα.

Το AstronARΤ project σχεδιάστηκε και υλοποιείται σε τρεις φάσεις:

  1. Σχεδιασμός του AstronART Toolkit, από την ομάδα του AstronARTσε συνεργασία με το Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών «Στρατηγικός Σχεδιασμός Προϊόντος» του Διεθνούς Πανεπιστημίου της Ελλάδος

  2. Υλοποίηση των εργαστηρίων στα σχολεία και σε κοινότητες της Θεσσαλονίκης και δημιουργία ατομικών και συλλογικών εικαστικών διαδραστικών έργων με Νέα Ψηφιακά Μέσα

  3. Έκθεση – Παρουσίαση του AstronART project.

Η έκθεση θα περιλαμβάνει: α) τα εικαστικά διαδραστικά έργα με Νέα Ψηφιακά Μέσα των παιδιών και εφήβων συμμετεχόντων, β) την παρουσίαση του project μέσω οπτικοακουστικού υλικού και γ) τα πρωτότυπα έργα-προτάσεις για το σχεδιασμό της μορφής του AstronART Toolkit των φοιτητών του Προγράμματος Μεταπτυχιακών Σπουδών «Στρατηγικός Σχεδιασμός Προϊόντος» του Διεθνούς Πανεπιστημίου της Ελλάδος

Τα εγκαίνια της Έκθεσης θα πραγματοποιηθούν στις 7 Μαΐου 2017, στις 12.00 στο Μ.Μ.Σ.Τ.

Διάρκεια: 7-27 Μαΐου 2017
Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
Εντός πάρκου ΔΕΘ
Είσοδος Ελεύθερη

Ημέρες και ώρες λειτουργίας Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
ΔΕΥΤΕΡΑ – ΤΡΙΤΗ – ΤΕΤΑΡΤΗ: ΚΛΕΙΣΤΑ
ΠΕΜΠΤΗ: 10:00 – 22:00
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ: 10:00 – 19:00
ΣΑΒΒΑΤΟ: 10:00 – 18:00
ΚΥΡΙΑΚΗ: 11:00 – 15:00

People on the Move – Έκθεση από τον Γιάννη Μπεχράκη

Λίγες μόνο μέρες έμειναν για να τελειώσει η έκθεση του Γιάννη Μπεχράκη που παρουσιάζεται  στο Διεθνή Αερολιμένα Αθηνών από τις 20 Οκτωβρίου. Η έκθεση του βραβευμένου με Pulitzer φωτορεπόρτερ του Reuters θα διαρκέσει μέχρι και τις 28 Φεβρουαρίου.

Η έκθεση είναι αφιερωμένη στο οδοιπορικό των προσφύγων που βρίσκονται στο ψάξιμο για μια καλύτερη ζωή, δίπλα από τους Γιατρούς Χωρίς Σύνορα. Οι Γιατροί Χωρίς Σύνορα, δρώντας στην πρώτη γραμμή από το ξεκίνημα της προσφυγικής κρίσης, πλαισιώνουν τις φωτογραφίες του Γιάννη Μπεχράκη με τη φωνή των ίδιων των προσφύγων αλλά και με τη δική τους μαρτυρία.

Η έκθεση είναι ανοικτή όλο το 24ωρο στο χώρο Art & Culture στο επίπεδο αφίξεων του αεροδρομίου.

Ροζ Ακρίδες: Αρτιστικές παρωδίες με αίμα, δάκρυα, ιδρώτα, βωμολοχίες και γεννητικά όργανα.

Εάν σας λέγαμε πως στην Ελλάδα κυκλοφοράνε 3 ροζ ακρίδες μάλλον θα σας φαινόταν λίγο υπερβολικό. Αν σας λέγαμε επίσης πως αυτές οι ροζ ακρίδες είναι συμπαθητικές, μάλλον θα σας φαινόταν ακόμα ποιο παράξενο. Και όμως οι ”Ροζ Ακρίδες” κυκλοφορούν ανάμεσα μας και κάνουν θόρυβο. Για όσους δεν γνωρίζουν το συγκρότημα ”Ροζ Ακρίδες” πρόκειται για τρία άτομα τα οποία κάνουν δικές τους παρωδίες με τραγούδια που θεωρούν πως είναι ”πιασάρικα” αλλά και που σιχαίνονται. Η μόνη διαφορά τους με άλλους καλλιτέχνες που κάνουν παρωδίες είναι πως αυτοί χρησιμοποιούν λέξεις που οι υπόλοιποι σε καμιά περίπτωση δεν θα έλεγαν. Το μουνί, η ψωλή, οι λεσβίες, οι γκέι και άλλα πολλά αποτελούν πηγή έμπνευσης για τις παρωδίες τους.

Τρία νεαρά παιδιά, που στην κανονική τους ζωή δεν έχουν καμιά διαφορά από τον υπόλοιπο κόσμο, ξεκίνησαν το 2012 να κάνουν διασκευές παιδικών τραγουδιών για την πλάκα τους και κατέληξαν να σημειώνουν μεγάλη επιτυχία. Η Ροζ Ακρίδα 1, η κοπέλα της παρέας, και οι Ροζ Ακρίδες 2 και 3 τα δύο αγόρια μιλάνε μαζί μας για τις ”Ροζ Ακρίδες”.

Τι σχέση έχουν μεταξύ τους οι Ροζ Ακρίδες;
Ένα ερωτικό τρίγωνο με σχέσεις μίσους και πάθους που βρίσκει διέξοδο από τα δράματά του στη δημιουργία παρωδιών (και στο double fisting) σαν ύψιστη μορφή ψυχαγωγίας.

Αυτή η εκκεντρική μορφή παρωδίας που κάνετε, πιστεύετε πως εντάσσεται μέσα στα πλαίσια της τέχνης;
Προφανώς. Πώς γίνεται να μην θεωρείται τέχνη μια τύπισσα που ράβει πάνω της την ψωλή του πρώην άντρα της μπροστά στο ναό του Ποσειδώνα, ώστε να γίνει κι αυτή trans όπως εκείνος; Η σάτιρα, εξάλλου, ως μορφή τέχνης είναι εξ ορισμού συνυφασμένη με την υπερβολή, την ειρωνεία και ενίοτε την βωμολοχία. Όσον αφορά στην εκκεντρικότητα, είναι κάτι καθαρά υποκειμενικό. Αν μια κοπελίτσα που βωμολοχεί ή η cult / trash αισθητική κάνουν μία παρωδία εκκεντρική, so be it.

roz-akrides-6-980x653

Πόσο χρόνο σας παίρνει να ετοιμάσετε τις παρωδίες;
Συνήθως η συγγραφή των στίχων και η ηχογράφηση του εκάστοτε τραγουδιού είναι αρκετά εύκολη και σύντομη χρονικά διαδικασία. Από κει και πέρα είναι όλα θέμα βίντεο. Αν χρησιμοποιήσουμε κάποιο έτοιμο κλιπάκι με ελάχιστο μοντάζ μπορεί να έχουμε έτοιμο το αποτέλεσμα μέσα σε ένα μη νηφάλιο απόγευμα. Αν θέλουμε να κάνουμε δικά μας γυρίσματα για videoclip με αρκετή δόση editing έχει τύχει να χρειαστούν και ολόκληρες βδομάδες (γκουχ γκουχ “Αποσκευή”).

Έχετε κάποια κριτήρια ως προς την επιλογή του τραγουδιού που θα επεξεργαστείτε;
Να είναι catchy, να το λατρεύουμε ή να το σιχαινόμαστε — όχι πάντως να μας αφήνει αδιάφορους —, να μπορούμε να το βρούμε σε instrumental (υπάρχουν πολλά τραγούδια που θέλουμε να διασκευάσουμε, έχουμε όλο το concept στο κεφάλι μας και μοναδικός ανασταλτικός παράγοντας είναι η έλλειψη του εκάστοτε instrumental) καθώς και να μας ταιριάζουν ηχητικά οι original στίχοι με τις δικές μας πικάντικες προσθέσεις και εμπνεύσεις. Για παράδειγμα, όταν ακούς το Bailamos, το πρώτο πράγμα που σου έρχεται στο κεφάλι είναι το “Φασισμός”. Τι, όχι;

roz-akrides-4-653x980

Σε όλα τα τραγούδια σας αναφέρεστε συνεχώς στη ψωλή και στο μουνί… Γιατί τόση ”εμμονή” με αυτά;
Η ψωλή είναι πλέον κάπως σαν σήμα κατατεθέν μας, δεν είναι ακριβώς εμμονή αλλά ένας άγραφος κανόνας πως όταν υπάρχει δισύλλαβη λέξη σε -ι που τονίζεται στην λήγουσα στο original τραγούδι θα αντικαθίσταται αυτόματα με την “ψωλή”. Ταιριάζει πάντα και παντού. Και είναι και ωραία λέξη. Ψωλή ❤

Ποιο είναι το αγαπημένο σας κομμάτι;
To Slay the Nazarene από Marduk και το Υποφέρω της Βανδή.  Από τα δικά μας σίγουρα ξεχωρίζουμε τα: “Stalker”, “Κλαψομούνα”, “Φασισμός”, “Τίποτα Σημαντικό”, την τριλογία των “Πουτάνων”, αρκετά από τις θεματικές της Disney και της Eurovision και την web series μας “Αποσκευή”. Αλλά, το πιο αδικημένο και παράλληλα αγαπημένο μας τραγούδι είναι ο “Μπάμπης”.

Είχατε ποτέ κάποια κριτική από κάποιον καλλιτέχνη που κάνατε το κομμάτι του παρωδία;
Γνωρίζουμε δύο περιστατικά Ελλήνων καλλιτεχνών που έχουν ακούσει την παρωδία που έχουμε κάνει σε τραγούδι τους και την αντιμετώπισαν με χιούμορ και πολύ θετικότητα. Στον αντίποδα αυτού, η Ευσταθία μάλλον ενοχλήθηκε αρκετά από την παρωδία μας στο “Χωρίς Εσένα” αφού κίνησε προσωπικά η ίδια διαδικασίες ώστε να κατέβει το κομμάτι από το YouTube.

1801333_555722067860726_3164313570692762165_o

Πώς είναι στην κανονική τους ζωή οι Ροζ Ακρίδες;
Χαρούμενα ροζ έντομα που πηδάνε από φύλλο σε φύλλο και τρομάζουν μικρά παιδάκια.

Οι γονείς σας, γνωρίζουν για τα επιτεύγματα σας;
Ναι καλέ, ποιος νομίζεις ότι μας τραβάει βίντεο όταν χορεύουμε με τα δωδεκάποντα;

Αν και εσείς δηλώνετε ξεκάθαρα πως δεν πρέπει να σας παίρνει στα σοβαρά ο κόσμος… Γιατί πιστεύετε πως υπάρχουν ακόμη αντιδράσεις;
Γιατί είναι πολύ προσβλητικό να λες πως ο Goku και ο Picollo πηδιούνται. Πώς γίνεται κάποιος να κάνει τα στραβά μάτια όταν θίγεις το DragonBall ή την Μποφίλιου; Καλά κάνουν και αντιδρούν, μας αξίζει να καούμε στην κόλαση για αυτή μας την ασέβεια.

10985493_604099816356284_887889791499835520_o

Νιώσατε ποτέ πως ίσως κάπου το έχετε παρατραβήξει;
Ναι, και γι’ αυτόν το λόγο έχουμε παρωδίες οι οποίες παραμένουν στο προσωπικό μας αρχείο και δε δημοσιεύτηκαν ποτέ. Από τα τραγούδια που υπάρχουν ανεβασμένα στο διαδίκτυο δε θεωρούμε κανένα παρατραβηγμένο, ίσα ίσα είναι ευχάριστα ακούσματα για όλη την οικογένεια.

Τι μήνυμα θέλετε να στείλετε στο κόσμο;
Ροζ Ακρίδες for President. Α, και να μην δέχονται κανένα στερεότυπο, να είναι ευτυχισμένοι με ό,τι τους κάνει διαφορετικούς, γιατί έτσι ξεχωρίζουν. Εκτός εάν αυτό είναι επιμήκυνση της σπονδυλικής τους σε σχήμα ουράς, σε αυτή την περίπτωση Η ΔΥΤΙΚΗ ΙΑΤΡΙΚΗ ΚΑΝΕΙ ΘΑΥΜΑΤΑ ΚΑΙ ΜΠΟΡΟΥΝ ΝΑ ΤΗ ΒΓΑΛΟΥΝ ΜΕ ΕΓΧΕΙΡΙΣΗ.

*Φωτογραφίες: Aλέξανδρος Ακρίβος / Τάσος Κλειδωνόπουλος

Τι να δεις στο θέατρο

Αρκετές είναι οι παραστάσεις που παίζονται αυτό το διάστημα στα θέατρα της Ελλάδας. Εμείς προτείνουμε τρεις παραστάσεις, κοινωνικού χαρακτήρα, που σύμφωνα με τα όσα λέγονται στην Ελλάδα έχουν αποσπάσει αρκετά καλές κριτικές και είναι άκρος ενδιαφέρουσες.

Γκρέκα μάνα:

228089

Σε σκηνοθεσία Στέφανου Κακαβούλη και πρωταγωνιστές τους Μ. Χριστοδούλου, Γ. Βλάχο, Μ. Γουλά σε ένα έργο που περιγράφεται η επιρροή της μάνας στη διαμόρφωση της προσωπικότητας του παιδιού της. Η παράσταση παίζεται στο ”Θέατρο Κάτω Από Τη Γέφυρα” κάθε Κυριακή βράδυ στις 9.15 μ.μ. (Τιμή: € 12 και 7)

Βλέπε και φεύγα:

Ηθογραφία, που είναι βασισμένη σε πραγματικά γεγονότα και περιγράφει τις συνθήκες διαβίωσης των ιεροδούλων στα Βούρλα Δραπετσώνας, το 1929. Σκηνοθετημένο από την Ιωάννα Μαστοράκη και πρωταγωνιστές τους Μ. Πετροπούλου, Γ. Λβέντη, Λ. Αντωνάτου. Η παράσταση θα παίζεται μέχρι τις 26/2 στο Λύχνος τέχνης και πολιτισμού κάθε Κυριακή βράδυ στις 9.15 μ.μ. (Τιμή: €12 και 8).

Λαμπεντούζα:

Έργο του Άντερς Λουστγκάρτεν και σκηνοθεσία του Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου με θέμα τον ρατσισμό και την προσφυγιά στο νησί της Ιταλίας. Το παραδείσιο νησί της Λαμπεντούζα. Εκεί που η βόρεια Αφρική συναντά την Ιταλία. Γραφικά χωριά, ονειρεμένες παραλίες, και παράξενα σκουπίδια που ξεβράζει η θάλασσα. Τους ρόλους ενσαρκώνουν ο Αργύρης Ξαφής και η Χαρά Γιαννατού. Στη κεντρική σκηνή του ”Θέατρο του Νέου Κόσμου” μέχρι και τις 9/4, Κυριακή απόγευμα στις 7 και Τετάρτη και Σάββατο στις 9:15 (Τιμή : €15, 12 (Σάβ., Κυρ.), €13, 10 (Τετ.) ).

The holy mountain: Monks of Mount Athos – Photo essay

Mount Athos is one of the most important centres of the Orthodox Christian world, consisting of 20 monasteries and approximately 2,000 monks. Located on a Greek peninsula, it is home to the oldest surviving monastic community on Earth. The way of life for the monks is practically unchanged since the first monks arrived in the ninth century. Most of the monks live within the walls of their chosen monastery, but others choose to live in complete isolation, away from any distractions.

44425976-1

5760

The timings of the services vary and can sometimes run for six hours. Most prayer takes place at night, with one of the services starting at 2am and finishing at 6am – this is because the monks believe prayer is easier when the monastery is at its quietest.

52373571392941615754If a monk would rather not live the monastic life, they can live in a skete, a small community which allows relative isolation. The most isolated part of Mount Athos is known as Karoulia, where cells hang precariously on the cliff-edge with crashing waves hundreds of feet below. Monks may choose this life of complete isolation and simplicity to feel closer to God and be far away from any distractions to their prayer.

506259763793

By Rick Findler and Matt Fidler /  Guardian

Η φωτογραφία ως μορφή ψυχοθεραπείας

Ονομάζεται Κώστας Καζαντής, κατάγεται από την Αθήνα και αυτό το διάστημα ασχολείται με τη διπλωματική του εργασία γύρω από τη Φωτοδυναμική Θεραπεία για τον καρκίνο.

337018-700930
Spiegelbild

”Τα θέματα που με απασχολούν έχουν πυρήνες τους την αυτογνωσία, την αποδοχή του εαυτού, τη μνήμη, την οικογένεια, τη σεξουαλικότητα. Για μένα η φωτογραφία αποτελεί μια διαφορετική μορφή ψυχοθεραπείας. Προσπαθώ να συνομιλήσω με τον εαυτό μου, να καταλάβω και να έρθω αντιμέτωπος με εκείνο που πραγματικά θέλω να πω, να αφήσω στην άκρη όλους τους ανεπιθύμητους επισκέπτες που ξεκινούν να σου χτυπούν την πόρτα και δυσκολεύεσαι να τους ξεφορτωθείς. Το πιο σημαντικό πράγμα στην απεικόνιση του προσωπικού βιώματος είναι η ειλικρίνεια και αυτή δεν επιτυγχάνεται όταν έχεις στο μυαλό σου τους άλλους. Για τους λόγους αυτούς επιδιώκω και ελπίζω μέσω της φωτογραφίας να βρίσκομαι σε ένα διαρκή διάλογο με τον εαυτό μου και την αλήθεια που εκείνος κρύβει. Εύχομαι να μπορώ να τον καταλαβαίνω όπως και εκείνος εμένα. Και μόνο όταν αυτού του είδους η ειλικρίνεια κατοχυρώνεται μπορεί η δουλειά σου να συγκινήσει, να αγγίξει τους ανθρώπους γύρω σου. ”

 

337018-700929
Spiegelbild

 

 

 

337018-700935
Spiegelbild

 

”Το βίωμα της μοναξιάς είναι για μένα κινητήρια δύναμη για να ασχολούμαι με την τέχνη. Υπάρχουν κομμάτια του εαυτού μου που τρέμουν αυτού του είδους την απομόνωση κι άλλα που την έχουν ανάγκη, που δεν μπορούν να υπάρξουν χωρίς εκείνη. Κάθε φωτογραφία μου νιώθω σαν να ζητά την επικοινωνία κι όμως κάθε επόμενη προέρχεται από την έλλειψή της. Είναι πολύτιμο το συναίσθημα όταν κάποιος βλέπει τη δουλειά σου και μπορεί να κάνει τους παραλληλισμούς, τις προβολές στη δική του ζωή, όταν μπορεί να αντιληφθεί αυτά που θέλεις να πεις και να φανούν βοηθητικά για εκείνον. Νιώθω πολύ τυχερός όποτε βιώνω ένα τέτοιο συναίσθημα. ”

 

decadence_costaskazantzis14
Decadence

 

”Μπορώ λοιπόν με σιγουριά να πω ότι η τέχνη λειτουργεί απαλυντικά απέναντι στη μοναξιά και την αποξένωση. Παρόλα αυτά, στην περίπτωση που την εξαφάνιζε, πιστεύω ότι θα σταματούσα να τραβάω φωτογραφίες με τον ίδιο τρόπο.”

decadence_costaskazantzis4
Decadence

 

decadence_costaskazantzis15
Decadence

 

*Απόσπασματα από την συνέντευξη του, στον Κωνσταντίνο Πλακώνα / AthensVoice.gr